Στρατήγη 37 Μέγαρα 19100 Τηλ: 2296029390 Email:mail@5dim-megar.att.sch.gr
Σελίδες
- ΑΡΧΙΚΗ
- ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ ΤΟΥ ΣΧΟΛΕΙΟΥ ΜΑΣ.
- ΤΟ ΙΣΤΟΡΙΚΟ ΤΟΥ ΣΧΟΛΕΙΟΥ ΜΑΣ
- ΑΝΤΙΜΕΤΩΠΙΣΗ ΕΚΤΑΚΤΩΝ ΓΕΓΟΝΟΤΩΝ
- ΤΟ ΣΧΟΛΕΙΟ ΜΑΣ
- ΣΧΟΛΙΚΕΣ ΑΝΑΜΝΗΣΕΙΣ ΜΕ ΕΙΚΟΝΕΣ
- ΜΕΓΑΛΕΣ ΓΙΟΡΤΕΣ ΤΟΥ ΧΡΙΣΤΙΑΝΙΣΜΟΥ.
- ΔΡΑΣΕΙΣ ΚΑΙ ΕΡΓΑ ΜΑΘΗΤΩΝ
- ΤΟ ΔΙΚΟ ΜΑΣ WIKI.
- ΝΕΑ - ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΕΙΣ
- ΣΧΟΛΙΚΟΣ ΚΗΠΟΣ
- Τα Νέα του Σχολείου μέσα από το δικό μας κόμικ.
http://5dim-megars.blogspot.com/
Δευτέρα 22 Ιουνίου 2020
Ονομάζεται και αυτόματο πιάνο, αφού έχει πολλές ομοιότητες με αυτό ως προς τον τρόπο που παράγει τις νότες.
Μέσα στο ξύλινο κουτί υπάρχουν οι χορδές και τα σφυράκια που τις χτυπούν. Δεν υπάρχουν τα πλήκτρα του πιάνου. Αυτά έχουν αντικατασταθεί από έναν κύλινδρο που φέρει ακίδες (καρφιά) σε διάφορες αποστάσεις μεταξύ τους. Με μία μανιβέλα περιστρέφουμε τον κύλινδρο. Τότε κάθε ένα καρφί ανασηκώνει το αντίστοιχο σφυράκι και αυτό χτυπάει την κατάλληλη χορδή. Αυτός είναι ο μηχανισμός της λατέρνας.
Όπως αντιλαμβανόμαστε για να δημιουργηθεί μία μελωδία πρέπει τα καρφάκια να τοποθετηθούν έτσι ώστε να χτυπούν τις σωστές χορδές αλλά και να έχουν τις σωστές χρονικές αποστάσεις η μία νότα από την άλλη για να αποδίδονται και οι χρονικές αξίες . Αυτό είναι μία πολλή δύσκολή δουλειά που απαιτεί γνώσεις μουσικές αλλά και κατασκευαστική ικανότητα. Ο κάθε κύλινδρος μπορεί να χωρέσει μέχρι εννέα τραγούδια. Αυτό γίνεται μεταφέροντας τον κύλινδρο δεξιά - αριστερά.
Η πρώτη ελληνική λατέρνα κατασκευάστηκε το 1880 στην Κωνσταντινούπολη από τον Ιωσήφ Αρμάο σε συνεργασία με τον ιταλό Giuseppe Turconi . Στην Ελλάδα έγινε ιδιαίτερα αγαπητή . Πριν από τον πόλεμο του 1940 στην Αθήνα υπήρχαν γύρω στις 40.000 λατέρνες και άλλες τόσες υπήρχαν στην Θεσσαλονίκη. Έπαιζαν σε κέντρα διασκέδασης. Μετά τον πόλεμο και λόγω της εξέλιξης των μηχανημάτων που παρήγαγαν μουσική (τζου μπόξ, μαγνητόφωνα) , η λατέρνα πέρασε σε αφάνεια. Η οικογένεια Αρμάου συνέχισε να μεταλαμπαδεύει από γενιά σε γενιά τα μυστικά της κατασκευής της . Σήμερα ο Αντώνης Νασιόπουλος, μαθητής του Νίκου Αρμάου είναι ο μόνος κατασκευαστής λατέρνας στην Ελλάδα.
Ο ελληνικός κινηματογράφος αναφέρθηκε πολλές φορές στην λατέρνα. Μεγάλες επιτυχίες έγιναν οι ταινίες "Λατέρνα Φτώχεια και Φιλότιμο" , "Λατέρνα φτώχεια και γαρύφαλο" και "Μια Λατέρνα μια ζωή".
Κυριακή 21 Ιουνίου 2020
21 IOYNIOY ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΗΜΕΡΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣ
Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής καθιερώθηκε το 1982 με πρωτοβουλία του, τότε, Γάλλου υπουργού πολιτισμού Ζακ Λανγκ (Jack Lang), του Γαλλικού Υπουργείου Πολιτισμού και την αιγίδα του Δήμου του Παρισιού.
Η Γιορτή της Μουσικής, από το 1985, εξαπλώθηκε έξω από τα Γαλλικά σύνορα και η Αθήνα, 1η Πολιτιστική πρωτεύουσα της Ευρώπης, με πρωτοβουλία της Μελίνας Μερκούρη, ήταν η πρώτη πόλη στην οποία η Γιορτή πραγματοποιήθηκε εκτός Γαλλίας.
Σήμερα η Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής είναι ένα ευρωπαϊκό γεγονός, που διεξάγεται στις 21 Ιουνίου κάθε χρόνο σε 22 χώρες της Ευρώπης
21 ΙΟΥΝΙΟΥ ΤΟ ΘΕΡΙΝΟ ΗΛΙΟΣΤΑΣΙΟ
Στο βόρειο ημισφαίριο, ο Ήλιος θα βρίσκεται στο υψηλότερο σημείο του στον ουρανό και η μέρα θα έχει την μεγαλύτερη διάρκεια του έτους, καθώς ο βόρειος πόλος της Γης θα είναι στραμμένος προς τον Ηλιο. Αντίθετα, στο χειμερινό ηλιοστάσιο, ο Βόρειος Πόλος βρίσκεται στο πιο απομακρυσμένο σημείο από τον Ηλιο.
ΑΠΟΛΛΩΝ Θεός των Αρχαίων Ελλήνων. Θεός του φωτός του ήλιου και της μουσικής. Η επιλογή της ημέρας αυτής δεν ήταν τυχαία.
Ο Ζακ Λανγκ είναι γνωστός για τα φιλελληνικά του αισθήματα και τον σεβασμό που τρέφει για τον Αρχαίο Ελληνικό πολιτισμό.
Η λέξη μουσική είναι ελληνική . Γνωστή και σαν Απολλώνια Τέχνη, η μουσική πήρε το όνομά της από τις εννέα Μούσες της ελληνικής μυθολογίας.
Στην αρχαία Ελλάδα με τον όρο Μουσική εννοούσαν την Ποίηση το Μέλος και τον Χορό σαν μία αδιάσπαστη ενότητα τεχνών που καλιεργήθηκε ιδιαίτερα στο Θέατρο.
Για την τέχνη της Μουσικής όπως την εννοούμε σήμερα υπήρχε ο όρος Αρμονία.
Όλοι οι πολιτισμοί των ανθρώπων σε διάφορα μέρη της γης έχουν σύμφυτη σχέση με την μουσική. Η επίδρασή της στον άνθρωπο είναι απο όλους βιωμένη. Γιαυτό υπάρχουν και τα είδη της μουσικής , που συνοδεύουν τις ανθρώπινες δραστηριότητες ( νανουρίσματα, τραγούδια του γάμου ,της εργασίας της ξενιτιάς, μοιρολόγια κ.α.)
Στους αρχέγονους πολιτισμούς χρησιμοποιήθηκε ακόμη και για θεραπείες ασθενειών.
Ας θυμηθούμε τα αρχαία ελληνικά Ασκληπιεία (τα αρχαία νοσοκομεία) όπου η μουσική έπαιζε σημαντικό ρόλο στην διαδικασία της θεραπείας των ασθενών.
Σήμερα θα σας γνωρίσω έναν γιατρό καρδιολόγο , τον Θανάση Δρίτσα. Έχω παρακολουθήσει δική του διάλεξη σε συνέδριο εκπαιδευτικών μουσικής και από τότε τον παρακολουθώ κάθε φορά που μου δίνεται η ευκαιρία μέσα από τα μέσα ενημέρωσης.
Ο Θανάσης Δρίτσας εκτός του ότι είναι καρδιολόγος ,έχει κάνει και ολοκληρωμένες σπουδές στην μουσική. Είναι φλαουτίστας και συνθέτει δική του μουσική.
Πέμπτη 18 Ιουνίου 2020
ΦΥΣΑΡΜΟΝΙΚΑ
Είναι το μικρό γλυκό οργανάκι που χάνεται μέσα στις παλάμες του οργανοπαίχτη.
Είναι πνευστό όργανο, που έχει μία παραξενιά στην λειτουργία του. Αν φυσήξουμε σε μία οπή εκπνέοντας μας δίνει μία νότα , ας πούμε την νότα ντο . Στην ίδια οπή αν φυσήξουμε εισπνέοντας μας δίνει τώρα άλλη νότα ,την νότα ρε. Έτσι η φυσαρμόνικα απαιτεί πολύ καλό έλεγχο της αναπνοής.
Μπορεί να παίξει μονοφωνικά , μπορεί όμως να παίξει κανείς και δύο ή και τρεις νότες ταυτόχρονα. Γιαυτό και το όνομά της είναι λέξη σύνθετη από τις λέξεις φυσώ και αρμονικά.
Ο ήχος της έχει εκφράσει πολύ όμορφα την κάντρι μουσική της Αμερικής. Όσοι έχουμε δει ταινίες με καουμπόηδες σίγουρα έχουμε ακούσει φυσαρμόνικα. Τέλεια ταιριάζει και με τα μπλούζ τραγούδια των αμερικανών.
Στην Ελλάδα την χρησιμοποίησε κυρίως ο Μάνος Χατζιδάκις στα τραγούδια του.
Είναι το μικρό γλυκό οργανάκι που χάνεται μέσα στις παλάμες του οργανοπαίχτη.
Είναι πνευστό όργανο, που έχει μία παραξενιά στην λειτουργία του. Αν φυσήξουμε σε μία οπή εκπνέοντας μας δίνει μία νότα , ας πούμε την νότα ντο . Στην ίδια οπή αν φυσήξουμε εισπνέοντας μας δίνει τώρα άλλη νότα ,την νότα ρε. Έτσι η φυσαρμόνικα απαιτεί πολύ καλό έλεγχο της αναπνοής.
Μπορεί να παίξει μονοφωνικά , μπορεί όμως να παίξει κανείς και δύο ή και τρεις νότες ταυτόχρονα. Γιαυτό και το όνομά της είναι λέξη σύνθετη από τις λέξεις φυσώ και αρμονικά.
Ο ήχος της έχει εκφράσει πολύ όμορφα την κάντρι μουσική της Αμερικής. Όσοι έχουμε δει ταινίες με καουμπόηδες σίγουρα έχουμε ακούσει φυσαρμόνικα. Τέλεια ταιριάζει και με τα μπλούζ τραγούδια των αμερικανών.
Στην Ελλάδα την χρησιμοποίησε κυρίως ο Μάνος Χατζιδάκις στα τραγούδια του.
Παρασκευή 12 Ιουνίου 2020
O Παλιάτσος
στίχοι: Μέλπω Ζαρόκωστα
μουσική: Νότης Μαυρουδής
Ένας παλιάτσος είμαι εγώ
καλή σας μέρα
Ξέρω να κλαίω, να γελάω, να πονώ
ξέρω να λέω την αλήθεια πέρα ως πέρα
γι’ αυτό μπορώ να σας το πω...
Τραγούδι λέω δυνατά
ν’ ακούσουν όλα τα παιδιά
ν’ ακούσει η πολιτεία
κι απ’ το τραγούδι μου αυτό
παλιάτσοι άλλοι εκατό να βγουν στην κοινωνία
Κι έτσι όλοι μαζί κι αντάμα
να τραγουδάμε τα δίκια της ζωής
να τραγουδάς κι εσύ απ’ την πλατεία
να μάθεις φίλε μου σωστά να ζεις
Τραγούδι λέω δυνατά
ν’ ακούσουν όλα τα παιδιά
ν’ ακούσει η πολιτεία
κι απ’ το τραγούδι μου αυτό
παλιάτσοι άλλοι εκατό να βγουν στην κοινωνία
Ένας παλιάτσος είμαι εγώ
καλή σας μέρα...
στίχοι: Μέλπω Ζαρόκωστα
μουσική: Νότης Μαυρουδής
Ένας παλιάτσος είμαι εγώ
καλή σας μέρα
Ξέρω να κλαίω, να γελάω, να πονώ
ξέρω να λέω την αλήθεια πέρα ως πέρα
γι’ αυτό μπορώ να σας το πω...
Τραγούδι λέω δυνατά
ν’ ακούσουν όλα τα παιδιά
ν’ ακούσει η πολιτεία
κι απ’ το τραγούδι μου αυτό
παλιάτσοι άλλοι εκατό να βγουν στην κοινωνία
Κι έτσι όλοι μαζί κι αντάμα
να τραγουδάμε τα δίκια της ζωής
να τραγουδάς κι εσύ απ’ την πλατεία
να μάθεις φίλε μου σωστά να ζεις
Τραγούδι λέω δυνατά
ν’ ακούσουν όλα τα παιδιά
ν’ ακούσει η πολιτεία
κι απ’ το τραγούδι μου αυτό
παλιάτσοι άλλοι εκατό να βγουν στην κοινωνία
Ένας παλιάτσος είμαι εγώ
καλή σας μέρα...
Πέμπτη 11 Ιουνίου 2020
12 Ιουνίου Παγκόσμια Ημέρα κατά της Παιδικής Εργασίας
Παρά τον διακηρυγμένο από τα Ηνωμένα Έθνη στόχο για την εξάλειψη της παιδικής εργασίας έως το 2025, ο ρυθμός μείωσής της παραμένει πολύ πιο αργός από αυτόν που θα οδηγούσε στην επίτευξη του στόχου. Η παιδική εργασία φαίνεται ότι θα συνεχίσει να αποτελεί φαινόμενο γερά ριζωμένο κυρίως στις φτωχιές κοινωνίες.
Σύμφωνα με τις πιο πρόσφατες εκτιμήσεις (2017) που παραθέτει ο Διεθνής Οργανισμός Εργασίας (ILO), στην παιδική εργασία (ηλικίες 5-14 ετών), βρίσκονται παγκοσμίως, 152 εκατ. παιδιά (64 εκατ. κορίτσια και 88 εκατ. αγόρια) αντιπροσωπεύοντας 10% όλων των παιδιών. Σχεδόν τα μισά από τα παιδιά που εργάζονται -73 εκατ. σε απόλυτους όρους- βρίσκονται σε επικίνδυνη εργασία που θέτει σε κίνδυνο την υγεία, την ασφάλεια και την ηθική ανάπτυξή τους.
Πέμπτη 4 Ιουνίου 2020
5 ΙΟΥΝΙΟΥ Παγκόσμια Ημέρα Περιβάλλοντος
Όλα όσα επηρεάζουν τη γη επηρεάζουν και τα παιδιά της γης. Όταν οι άνθρωποι φτύνουν στο χώμα, φτύνουν τον εαυτό τους. Δεν ύφανε ο άνθρωπος το δίχτυ της ζωής. Είναι μόνο μία κλωστή του. Όλα όσα θα κάνει κανείς στο δίχτυ θα τα κάνει στον εαυτό του. Όλα τα πράγματα συνδέονται μεταξύ τους όπως το αίμα ενώνει μια οικογένεια.
Αυτό είναι ένα μικρό απόσπασμα από την απάντηση του αρχηγού των Ινδιάνων στον πρόεδρο της Αμερικής το έτος 1855. Ο τότε πρόεδρος των Ηνωμένων Πολιτειών ζήτησε από τον αρχηγό των Ινδιάνων να πουλήσουν την γη τους. Ο αρχηγός των ινδιάνων εκφράζει την απορία του πως είναι δυνατόν η γη , ο αέρας , το νερό να γίνονται εμπόρευμα! Προβλέπει το σημερινό αδιέξοδο στο οποίο έχουμε φτάσει .
Ο καιρός της δικής σας παρακμής είναι ακόμα μακριά αλλά θα ρθει. Μολύνετε το κρεβάτι σας και μια νύχτα θα πάθετε ασφυξία από τα ίδια σας τα απορρίμματα.
Όσες ημέρες και αν αφιερώσουμε στο περιβάλλον δεν θα φέρουν αποτέλεσμα αν δεν αλλάξουμε τρόπο σκέψης και τρόπο ζωής. Αυτό όμως έχει άμμεση σχέση με τις αξίες που μας καθορίζουν.
Ο τρόπος που φερόμαστε στα ζώα είναι εγκληματικός. Τα δάση κάθε χρόνο καίγονται. Τα νερά μολύνονται. Οι φυσικοί πόροι εξαντλούνται. Δεν υπάρχει χρόνος για καθησυχασμό. Δεν υπάρχει η δικαιολογία της άγνοιας κινδύνου.
Ο κάθε άνθρωπος έχει ένα κύκλο δικό του από πράγματα, από δέντρα, ζώα, ανθρώπους, ιδέες και τον κύκλο τούτο έχει χρέος αυτός να τον σώσει. Αυτός, κανένας άλλος. Αν δεν τον σώσει, δεν μπορεί να σωθεί. (Νίκος Καζατζάκης)
Όλα όσα επηρεάζουν τη γη επηρεάζουν και τα παιδιά της γης. Όταν οι άνθρωποι φτύνουν στο χώμα, φτύνουν τον εαυτό τους. Δεν ύφανε ο άνθρωπος το δίχτυ της ζωής. Είναι μόνο μία κλωστή του. Όλα όσα θα κάνει κανείς στο δίχτυ θα τα κάνει στον εαυτό του. Όλα τα πράγματα συνδέονται μεταξύ τους όπως το αίμα ενώνει μια οικογένεια.
Αυτό είναι ένα μικρό απόσπασμα από την απάντηση του αρχηγού των Ινδιάνων στον πρόεδρο της Αμερικής το έτος 1855. Ο τότε πρόεδρος των Ηνωμένων Πολιτειών ζήτησε από τον αρχηγό των Ινδιάνων να πουλήσουν την γη τους. Ο αρχηγός των ινδιάνων εκφράζει την απορία του πως είναι δυνατόν η γη , ο αέρας , το νερό να γίνονται εμπόρευμα! Προβλέπει το σημερινό αδιέξοδο στο οποίο έχουμε φτάσει .
Ο καιρός της δικής σας παρακμής είναι ακόμα μακριά αλλά θα ρθει. Μολύνετε το κρεβάτι σας και μια νύχτα θα πάθετε ασφυξία από τα ίδια σας τα απορρίμματα.
Όσες ημέρες και αν αφιερώσουμε στο περιβάλλον δεν θα φέρουν αποτέλεσμα αν δεν αλλάξουμε τρόπο σκέψης και τρόπο ζωής. Αυτό όμως έχει άμμεση σχέση με τις αξίες που μας καθορίζουν.
Ο τρόπος που φερόμαστε στα ζώα είναι εγκληματικός. Τα δάση κάθε χρόνο καίγονται. Τα νερά μολύνονται. Οι φυσικοί πόροι εξαντλούνται. Δεν υπάρχει χρόνος για καθησυχασμό. Δεν υπάρχει η δικαιολογία της άγνοιας κινδύνου.
Ο κάθε άνθρωπος έχει ένα κύκλο δικό του από πράγματα, από δέντρα, ζώα, ανθρώπους, ιδέες και τον κύκλο τούτο έχει χρέος αυτός να τον σώσει. Αυτός, κανένας άλλος. Αν δεν τον σώσει, δεν μπορεί να σωθεί. (Νίκος Καζατζάκης)
Τετάρτη 3 Ιουνίου 2020
Που ζει ο Πάνας σήμερα;
Ζούσε μέσα στα δάση της Αρκαδίας μαζί με τις νύμφες. Ήταν ο θεός προστάτης της άγριας φύσης , των βουνών και των δασών.Γεννήθηκε στο όρος Κυλλήνη. Πατέρας του ήταν ο Ερμής και μητέρα του η Δρυόπη. Λένε ότι μόλις γεννήθηκε τον είδε η μάνα του και τρόμαξε γιαυτό και τον εγκατέλειψε. Η όψη του ήταν τρομαχτική για ένα νεογέννητο . Είχε πόδια και κέρατα τράγου! Τον πήρε ο πατέρας του και τον πήγε στον Όλυμπο να ζήσει μαζί με τους άλλους θεούς. Όμως το έσκασε και πήγε στον φυσικό του χώρο, στα βουνά και στα δάση.
Εκεί , ο Πάν, ο τραγοπόδαρος θεός , συνάντησε την όμορφη νύμφη Σύριγγα. Την ερωτεύτηκε και προσπάθησε να την πλησιάσει. Όταν τον είδε εκείνη έπαθε παν-ικό και έτσι πανικό-βλητη άρχισε να τρέχει. 'Οπως και από άλλες παρόμοιες περιπτώσεις ξέρουμε, (Απόλλων και Δάφνη) ο Δίας μεταμορφώνει την νέα σε κάτι άλλο π.χ. ζώο, πουλί, ή και φυτό. Έτσι μεταμόρφωσε την Σύριγγα σε καλαμιά. Απογοητευμένος ο Πάνας έκοψε ένα καλάμι για να κρατήσει για πάντα μαζί του την αγαπημένη του Σύριγγα. Από το καλάμι αυτό δημιούργησε ένα μουσικό όργανο που το ονόμασε Σύριγγα.
Το όργανο αυτό, η Σύριγγα του Πανός, ήταν πολύ αγαπητό και διαδεδομένο στην Αρχαία Ελλάδα.
Σήμερα στην χώρα μας έχει ξεχαστεί . Το έχουν αγαπήσει όμως άλλοι λαοί που ζουν πιο κοντά στην φύση απο εμάς τους νεοέλληνες.
Οι ιθαγενείς της Αμερικανικής Ηπείρου, δηλ. οι φυλές των Ινδιάνων της Βόρειας και της Νότιας Αμερικής έχουν αγαπήσει την Σύριγγα του Πανός και είναι για αυτούς ένα παραδοσιακό τους όργανο. Το όνομά του όμως φανερώνει την καταγωγή του. Το ονομάζουν Pan Flute δηλ. φλάουτο του Πάνα.
Πρέπει να αγαπάς το δάσος για να εκφραστείς με την φλογέρα του Πάνα.
Τρίτη 2 Ιουνίου 2020
Γιατί φλογέρα στο σχολείο;
Διότι είναι ένα όργανο που μπορείςνα το βρείς στο βιβλιοπωλείο της γειτονιάς σου
Διότι δεν κοστίζει ακριβά (όχι πως δεν υπάρχουν και ακριβότερες)
Διότι είναι μικρό και ελαφρύ όργανο και χωράει μέσα στην μαθητική σάκκα.
Διότι δεν χρειάζεται προετοιμασία (κούρδισμα) που θα μας έπαιρνε όλο τον χρόνο του μαθήματος που ούτως ή άλλως είναι πολύ λίγος.
Τέλος διότι βοηθάει καλύτερα από οτιδήποτε άλλο να μάθουν οι μαθητές να συντονίζονται και να αποδίδουν σωστά τις τονικότητες.
Η φλογέρα βρήκε την θέση της στην δυτική ευρωπαική μουσική στην εποχή της αναγέννησης , προερχόμενη κυρίως μέσα από τα παραδοσιακά τραγούδια. Με την πάροδο των ετών εξελίχθηκε , προστέθηκαν κλειδιά (τα ξύλινα ή μεταλικά κουμπιά που κλείνουν τις οπές) , δημιουργήθηκαν φλοφέρες διαφόρων μεγεθών και σιγά-σιγά πήρε την μορφή του οργάνου που ονομάζουμε φλάουτο.
Πολλοί συνθέτες της προκλασσικής εποχής έγραψαν μουσικά έργα όπου προταγωνιστούσε η φλογέρα. Σήμερα στην Ευρώπη αλλά και σε όλο τον κόσμο υπάρχει η τάση να μελετώνται τα έργα της παλαιάς εποχής και να παίζονται με τα όργανα της εποχής. Έτσι η ταπεινής καταγωγής φλογέρα μελετάται από μαθητές σχολείων και ωδείων όπως όλα τα υπόλοιπα όργανα.
Διότι είναι ένα όργανο που μπορείςνα το βρείς στο βιβλιοπωλείο της γειτονιάς σου
Διότι δεν κοστίζει ακριβά (όχι πως δεν υπάρχουν και ακριβότερες)
Διότι είναι μικρό και ελαφρύ όργανο και χωράει μέσα στην μαθητική σάκκα.
Διότι δεν χρειάζεται προετοιμασία (κούρδισμα) που θα μας έπαιρνε όλο τον χρόνο του μαθήματος που ούτως ή άλλως είναι πολύ λίγος.
Τέλος διότι βοηθάει καλύτερα από οτιδήποτε άλλο να μάθουν οι μαθητές να συντονίζονται και να αποδίδουν σωστά τις τονικότητες.
Η φλογέρα βρήκε την θέση της στην δυτική ευρωπαική μουσική στην εποχή της αναγέννησης , προερχόμενη κυρίως μέσα από τα παραδοσιακά τραγούδια. Με την πάροδο των ετών εξελίχθηκε , προστέθηκαν κλειδιά (τα ξύλινα ή μεταλικά κουμπιά που κλείνουν τις οπές) , δημιουργήθηκαν φλοφέρες διαφόρων μεγεθών και σιγά-σιγά πήρε την μορφή του οργάνου που ονομάζουμε φλάουτο.
Πολλοί συνθέτες της προκλασσικής εποχής έγραψαν μουσικά έργα όπου προταγωνιστούσε η φλογέρα. Σήμερα στην Ευρώπη αλλά και σε όλο τον κόσμο υπάρχει η τάση να μελετώνται τα έργα της παλαιάς εποχής και να παίζονται με τα όργανα της εποχής. Έτσι η ταπεινής καταγωγής φλογέρα μελετάται από μαθητές σχολείων και ωδείων όπως όλα τα υπόλοιπα όργανα.
Δευτέρα 1 Ιουνίου 2020
φλογέρα και παράδοση
Απο τους αρχαίους χρόνους μέχρι σήμερα η φλογέρα αγαπήθηκε περισσότερο απο τους κατοίκους της ηπειρωτικής χώρας. Τα δάση και τα βουνά με τους ανοιχτούς ορίζοντες ενέπνευσαν τους ανθρώπους να εκφραστούν μέσω αυτού του μικρού οργάνου.
Αν προσπαθήσουμε να σκεφτούμε τους λόγους που συνέβαλαν σε αυτό τότε καταλαβαίνουμε ότι η μορφολογία του εδάφους παίζει τον πρώτο ρόλο. Βάζοντας τον εαυτό μας στην θέση του βοσκού που ξεκινάει με το κοπάδι του να ανηφορίζει στον λόφο της βοσκής , αντιλαμβανόμαστε οτι αν θέλουμε να κουβαλήσουμε μαζί μας ένα όργανο τότε αυτό πρέπει να είναι μικρό και ελαφρύ.
Η φλογέρα συντρόφεψε τους μοναχικούς ανθρώπους στις ώρες της ανάπαυλας. Η αίσθηση ότι παίζεις μόνο για τον εαυτό σου σου δίνει αυτομάτως το δικαίωμα να παίζεις ότι θέλεις , ότι σου έρθει στο κεφάλι σου εκείνη τη στιγμή. Αυτό στην μουσική ορολογία ονομάζεται αυτοσχεδιασμός.
Οι αυτοσχέδιες μελωδίες δεν συνοδεύονται από λόγια, δεν θα τα λέγαμε τραγούδια.
Είναι αυτό που αποκαλούμε καθαρή μουσική.
Με την πάροδο των χρόνων η φλογέρα εντάχθηκε και αυτή σε παραδοσιακά μουσικά σχήματα παίζοντας συνοδευτικό ρόλο και δίνοντας το ιδιαίτερο χρώμα στην μουσική. Η φλογέρα της παραδοσιακής μας μουσικής πάντα με τον πολύ γλυκό και τρυφερό της ήχο μόνο αισθήματα γαλήνης και περισυλλογής μας προκαλεί. Ακούγοντάς την το μυαλό μας ταξιδεύει στον φυσικό της χώρο που ήταν πάντα και θα είναι ο χώρος της ελληνικής ηπαίθρου.
Απο τους αρχαίους χρόνους μέχρι σήμερα η φλογέρα αγαπήθηκε περισσότερο απο τους κατοίκους της ηπειρωτικής χώρας. Τα δάση και τα βουνά με τους ανοιχτούς ορίζοντες ενέπνευσαν τους ανθρώπους να εκφραστούν μέσω αυτού του μικρού οργάνου.
Αν προσπαθήσουμε να σκεφτούμε τους λόγους που συνέβαλαν σε αυτό τότε καταλαβαίνουμε ότι η μορφολογία του εδάφους παίζει τον πρώτο ρόλο. Βάζοντας τον εαυτό μας στην θέση του βοσκού που ξεκινάει με το κοπάδι του να ανηφορίζει στον λόφο της βοσκής , αντιλαμβανόμαστε οτι αν θέλουμε να κουβαλήσουμε μαζί μας ένα όργανο τότε αυτό πρέπει να είναι μικρό και ελαφρύ.
Η φλογέρα συντρόφεψε τους μοναχικούς ανθρώπους στις ώρες της ανάπαυλας. Η αίσθηση ότι παίζεις μόνο για τον εαυτό σου σου δίνει αυτομάτως το δικαίωμα να παίζεις ότι θέλεις , ότι σου έρθει στο κεφάλι σου εκείνη τη στιγμή. Αυτό στην μουσική ορολογία ονομάζεται αυτοσχεδιασμός.
Οι αυτοσχέδιες μελωδίες δεν συνοδεύονται από λόγια, δεν θα τα λέγαμε τραγούδια.
Είναι αυτό που αποκαλούμε καθαρή μουσική.
Με την πάροδο των χρόνων η φλογέρα εντάχθηκε και αυτή σε παραδοσιακά μουσικά σχήματα παίζοντας συνοδευτικό ρόλο και δίνοντας το ιδιαίτερο χρώμα στην μουσική. Η φλογέρα της παραδοσιακής μας μουσικής πάντα με τον πολύ γλυκό και τρυφερό της ήχο μόνο αισθήματα γαλήνης και περισυλλογής μας προκαλεί. Ακούγοντάς την το μυαλό μας ταξιδεύει στον φυσικό της χώρο που ήταν πάντα και θα είναι ο χώρος της ελληνικής ηπαίθρου.
Εγγραφή σε:
Αναρτήσεις (Atom)